Рубенс

1 2 3 4

Цена указана за метр квадратный печати на холсте.

Картины знаменитого голландского художника Питера Пауля Рубенса для Вашего интерьера

Питер Пауль Рубенс; родился 28 июня 1577 года в городе Зиген Нидерланды, прожил 63 года и умер 30 мая 1640года в городе Антверпен — нидерландский (фламандский) живописец, один из основоположников искусства барокко, дипломат, коллекционер. Творческое наследие Рубенса насчитывает около 3000 картин, значительная часть которых выполнена в сотрудничестве с учениками и коллегами, крупнейшим из которых был Антонис ван Дейк. Творчество Рубенса — органичный сплав традиций брейгелевского реализма с достижениями венецианской школы. Рубенс специализировался на религиозной живописи (в том числе алтарных образах), писал картины на мифологические и аллегорические сюжеты, портреты (от этого жанра он отказался в последние годы жизни), пейзажи и исторические полотна, делал также эскизы для шпалер и книжных иллюстраций. В технике масляной живописи Рубенс был одним из последних художников, использовавших деревянные панели для станковых работ, даже очень больших по размеру.

Выбрать изображения живописи Рубенса для печати качественных репродукций картин на матовом холсте в Минске

Получив первоначальные навыки и отточив их, в 1595 году Рубенс перешел в мастерскую самого знаменитого антверпенского живописца того времени — Отто ван Веена, получившего образование в Италии и привнесшего во Фландрию дух маньеризма. Рубенс числился его учеником до 23-летнего возраста, хотя еще в 21 год получил удостоверение свободного художника. По словам Ч. Веджвуда, «Рубенс был хорош, но он не был вундеркиндом», подобным ван Дейку. Он еще продолжал учиться и как профессионал созрел поздно. Необходимые ему образцы и учителей он мог найти только в Италии. Затем Рубенс учился и работал в Испании. Работая в Испании, Рубенс понимал, что не задержится в этой стране надолго, поэтому спешил. В его копиях Тициана, особенно в волосах персонажей, заметна фламандская техника наложения краски густым слоем. В то же время выполненные Рубенсом копии, скорее, следует рассматривать как вариации на тему оригинала, поскольку он неизменно — хотя и в разной степени — прибегал к переделке оригинала. Ощущая потребность в самовыражении, он без колебаний исправлял подмеченные ошибки и демонстрировал творческий подход в колористике или светотенях. Он правил даже работы Микеланджело и Рафаэля, не говоря о своих современниках.

Репродукции картин и арт-постеры фламандской живописи эпохи барокко: стильное оформление интерьера

Рубенс был чрезвычайно плодовитым художником. Если признать, что из-под его кисти вышло около 1300 картин, в том числе гигантского размера (не считая почти 300 эскизов, рисунков и гравюр), можно рассчитать, что за 41 год активной творческой деятельности он писал в среднем по 60 картин в год, то есть 5 картин в месяц. Соответственными были и его доходы, он мог зарабатывать до 100 гульденов в неделю, а за большие полотна получал гонорары от 200 до 500 гульденов. Замечено, что Леонардо да Винчи за всю жизнь создал около 20 картин, а Вермеер Делфтский — 36, причем не продал ни одной. Рубенс не скрывал коммерческой направленности своего творчества и придавал огромное значение материальному благосостоянию. Он сравнивал собственное творчество с философским камнем. Многочисленность произведений Рубенса приводит к тому, что искусствоведам далеко не всегда удается проследить историю каждого из них. Из документов и переписки получается, как правило, извлекать только финансовую информацию. Рубенс всегда заключал с заказчиком договор, в котором оговаривалась желаемая сумма, размер картины и ее сюжет. Личных дневников художник не вёл, да и письма его содержат почти одну деловую информацию. В Италии, копируя образцы своих предшественников, он вел записные книжки, в которых осмысливал законы анатомии и геометрии, вырабатывал основы собственной эстетики. В Нидерландах он оставил эту практику, поэтому не существует прямых свидетельств, как Рубенс понимал трактовку тех или иных философских постулатов и религиозных таинств, человеческих страстей и прочего.

Печать картин, фресок, постеров и обоев в Минске в отличном качестве!

Начинающих художников Рубенс именовал «аспирантами», каждый из них имел определенную специализацию. Помимо учеников, у Рубенса работали сложившиеся мастера, которых использовали для писания пейзажей, фигур, цветов или животных, — бригадный метод считался нормальным в художественном мире Нидерландов до начала 1700-х годов. Рубенс различал — в том числе и в стоимостном отношении — картины, написанные учениками, в соавторстве или единолично. За работы, полностью исполненные самостоятельно, он удваивал цену. Естественно, что отношения были далеки от идиллии: Рубенс даже завидовал Йордансу как художнику, который не уступал ему в мастерстве колористики, а в умении передавать страстность персонажей даже превосходил. Франс Снейдерс в течение 30 лет писал для полотен Рубенса животных, цветы и плоды. Особое место занимали отношения Рубенса с Яном Брейгелем-младшим: это была своего рода дружеская взаимопомощь. Рубенс довёл до совершенства техническую, ремесленную сторону художественного творчества. Отличие Рубенса от любого другого художника, жившего до него, сильнее всего чувствуется в цвете. Эффект, производимый на зрителя его картинами, вполне можно сравнить с охапками цветов… в то же время ему удалось избежать эффекта вызывающе-ярких тонов, чего вполне резонно можно ожидать от такого буйства красок…Все репродукции картин Питера Пауля Рубенса мы печатаем с цифровых копий высокого разрешения на матовом холсте, затем полотно можно оформить в рамки или на деревянный подрамник.
L