Ротко Марк

Цена указана за метр квадратный печати на холсте.

Картины знаменитого и самого дорогого американского художника Марка Ротко для Вашего интерьера

Марк Ротко Mark Rothko, имя при рождении — Маркус Янкелевич Роткович родился 25 сентября 1903 года в городе Двинск, Витебская губерния, ныне Даугавпилс, Латвия, прожил 67 лет и умер 25 февраля 1970 года в городе Нью-Йорк. Американский художник, ведущий представитель абстрактного экспрессионизма, один из создателей живописи цветового поля.

Марк Ротко родился в еврейской семье, в которой уже было трое детей. Дома говорили как на идише, так и на русском. Глава семейства, Яков Роткович работал аптекарским помощником сначала в Вильно, потом в Двинске, где он открыл аптеку, но, несмотря на скромный доход, много внимания уделял образованию детей. Мать, Хая Мордуховна Роткович, была домохозяйкой. Яков Роткович имел марксистские взгляды и был не религиозен, в связи с чем его старшие дети получили светское образование, однако затем он вернулся к ортодоксальному иудаизму и решил дать младшему сыну религиозное образование. В возрасте пяти лет Маркус поступил в хедер, где изучал Пятикнижие и древнееврейский язык.

Глава семейства, опасаясь, что детей заберут на службу в царскую армию, и следуя примеру многочисленных еврейских семей, бежавших от погромов в США, в 1910 году принял решение эмигрировать из страны. Двое его братьев уже уехали в Америку и обосновались в Портленде, штат Орегон, где занялись производством одежды. Семья разделилась: Маркус с матерью и старшей сестрой Соней, пока остались в России, а Яков и двое детей, Мойше и Абель, эмигрировали в том же 1910 году.

Репродукции картин и арт-постеры великого американского художника Марка Ротко - стильный - неповторимый подарок и современный интерьер цветового поля

В сентябре 1921 года — в традициях семьи Вайнштейн — Маркус поступил в Йельский университет, где первый год учился благодаря полученному за отличный аттестат гранту, а позднее, чтобы оплачивать учёбу, работал в прачечной. Но в 1923 году Маркус университет бросил. Вновь появился в нём он лишь спустя сорок шесть лет, уже накануне ухода из жизни, только чтобы получить почётную степень доктора.

Без определенной идеи, чем он хочет заниматься, Маркус переехал в Нью-Йорк, снял комнату в доме № 19 на 102-й западной улице и сразу окунулся в бурную атмосферу художественной жизни большого города. Осенью 1923 года Ротко, навещая друга в школе искусств в Нью-Йорке, увидел, как художники рисовали модель. Как позднее говорил сам Ротко, в этот момент он «родился как художник».

Выбрать изображения живописи Марка Ротко для печати качественных репродукций картин на матовом холсте в Минске

В 1928 году Ротко с группой молодых художников впервые выставил свои работы в галерее «Оппортьюнити» (Opportunity gallery). Тёмные экспрессивные полотна — изображения интерьеров и городские зарисовки — были хорошо приняты критиками и коллегами. Несмотря на этот скромный успех, Ротко всё ещё не мог целиком посвятить себя творчеству — ему необходимо было работать.

В конце 1920-х годов Ротко подрабатывал, рисуя карты для библейских исторических книг писателя Льюиса Брауна. Он переехал в дом 231 на 25-й восточной улице и в 1929 году стал преподавателем живописи и скульптуры в Центральной академии Бруклинского еврейского центра. Там он проработал до 1952 года.

Вернувшись в Нью-Йорк, Ротко провёл свою первую персональную выставку на Восточном побережье в Галерее современного искусства в 1933 году. Он показал пятнадцать картин маслом, в основном портреты, а также некоторые акварели и рисунки. Его живопись особенно привлекла внимание искусствоведов. Использование Ротко цветовых полей уже тогда было лишено влияния Эвери.

Печать картин, фресок, постеров и обоев в Минске в отличном качестве!

Ротко верил, что его искусство может освободить бессознательную энергию, ранее высвобождаемой мифологическими образами, символами и ритуалами. Он считал себя «создателем мифов» и провозглашал, что «волнующий опыт трагедии является для меня единственным источником искусства».

На многих из его работ этого периода контрастируют варварские сцены насилия с цивилизованной пассивностью, в которых он использует образы, взятые в основном из трилогии «Орестея» Эсхила. Картины Ротко того периода отражают его увлечение мифологией: «Антигона», «Эдип», «Жертвоприношение Ифигении», «Леда», «Фурии», «Алтарь Орфея». Ротко использует иудео-христианские образы в «Гефсимании», «Тайной вечере» и «Обрядах Лилит». Он также ссылается на египетский «Комната в Карнаке» и сирийский миф «Сирийский бык». Вскоре после Второй мировой войны Ротко прекратил называть свои картины, обозначая их только числами, так как считал, что название произведения ограничивают трансцендентные цели его картин.